إعادة نسج سعف النخيل لجيل جديد

بعد أن كانت حرفة نسج سعف النخيل ضرورة من ضرورات الحياة اليومية، يجري الآن إعادة النظر فيها كلغة تصميم معاصرة، حيث اجتمع مصممون وباحثون وحرفيون في مساحة الرواق الفنية لمناقشة مستقبل تراث النخيل. وتحت شعار "عندما يلتقي الفن بالتصميم"، جمعت الجلسة المنظمين لإعادة النظر في كيفية انتقال حرفة "الخوص" من مجرد الحفاظ على التراث إلى التصميم المعاصر والتعاون وتجريب المواد.

الحوار

استكشفت الجلسة، التي أدارها روبرت فريث، كيف يمكن للخوص، الذي يُنسج تقليدياً من سعف نخيل التمر للمأوى والتخزين والاستخدام اليومي، أن يحمل معاني جديدة دون أن يفقد علاقته بالأرض والعمل. وأوضح فريث أن الإقامة الفنية صُممت لتوحيد أساتذة الحرفة مع المصممين والباحثين من مختلف التخصصات، مما يسمح للمادة نفسها بتوجيه التجريب بدلاً من إجبارها على اتباع اتجاهات تصميم محددة مسبقاً.

الجذور

تحدثت مريم النعيمي، وهي مهندسة معمارية وباحثة بحرينية، عن شجرة النخيل كنظام معرفي وليس مجرد كائن. وأكدت أن نسج الخوص يحمل لغات وإيقاعات وتقنيات تطورت عبر أجيال عاشت بجوار بساتين النخيل. وأشارت إلى أن هذه المهارات تُكتسب من خلال القرب من الأرض والممارسة، وليس من خلال التجريد. إن انتزاع الحرفة من سياقها الاجتماعي والبيئي يهدد بتحويلها إلى مجرد زخرفة سطحية بدلاً من كونها معرفة حية.

الاستمرارية

وسعت سارة كانو، وهي مهندسة معمارية بحرينية تشارك في إدارة مساحات فنية عائلية، هذه الفكرة من خلال التساؤل حول كيفية اختزال أشجار النخيل غالباً في مجرد زخارف بصرية في المشهد الحضري. وجادلت بأن التعامل مع النخيل كزينة يجرده من دوره كمصدر للمواد والظل وهيكل للمجتمع. وقالت إن الاستدامة الحقيقية تكمن في دعم الأشخاص الذين يعملون بالخوص والأرض التي تنتجه، مما يسمح للحرفة بالتطور دون محو جذورها.

معاً، أعاد النقاش صياغة شجرة النخيل ليس كتراث مجمد في الزمن، بل كممارسة مادية قادرة على تشكيل التصميم المعاصر من خلال الرعاية والاستمرارية واحترام المكان.