الرخصة الشعرية لرائدة المشهد الموسيقي المستقل في العالم العربي تانيا صالح

يشهد المشهد الموسيقي المستقل في العالم العربي ازدهاراً ملحوظاً. فقد كان عام 2017 عاماً مثمراً بامتياز، مع صدور سلسلة من الألبومات عالية الجودة، بدءاً من فرقة الروك المصرية "كايروكي" (نقطة بيضاء) ورامي عصام (رسالة إلى مجلس الأمن)، وصولاً إلى ألبوم "إنسان" للمغنية التونسية آمال مثلوثي، وألبوم "الجميلات" للمغنية اللبنانية ياسمين حمدان. وقبل أسابيع قليلة من نهاية العام، أضافت رائدة الموسيقى المستقلة والفنانة البصرية اللبنانية تانيا صالح إصداراً آخر إلى حصيلة عام 2017 الغنية. ومنذ ألبومها الأول الذي حمل اسمها عام 2002، والذي يُنسب إليه الفضل في إطلاق شرارة المشهد الموسيقي المستقل النابض بالحياة في لبنان، تميزت ألبومات صالح اللاحقة بكلماتها القوية وتأليفها الموسيقي الجريء.

في ألبومها الخامس "تقاطع" (Intersection) ذي الطابع الإلكتروني، تدمج الفنانة البالغة من العمر 48 عاماً كل مواهبها في مشروع يجمع بين الموسيقى والأدب والفن وصناعة الأفلام. تتكون المجموعة المكونة من 13 أغنية بشكل أساسي من كلمات مأخوذة من قصائد لبعض أفضل الكتاب العرب في القرن العشرين، بينما يحتوي كتيب الألبوم على فن الشارع الذي أبدعته صالح في جميع أنحاء الشرق الأوسط. كما تم إصدار الألبوم مع فيلم وثائقي على يوتيوب حول نشأته، وهو نتاج عقل إبداعي لا يهدأ. توضح صالح قائلة: "لم أكن أعرف ماذا أفعل في البداية".

"كانت لدي كل هذه الأفكار حول الطرق التي أردت بها مقاربة الألبوم، واستقريت في النهاية على مفهوم جعله ألبوماً سمعياً بصرياً. ثم أدركت أنني لا أعرف ماذا يعني ذلك. كنت أعلم أنني أريد الرسم بالإضافة إلى كتابة الأغاني. لذا بدأت في الانخراط في الأمر ببطء". أدت عملية الاستكشاف التي استمرت ثلاث سنوات إلى قيام صالح بكتابة أغنيتين، هما "Show Me the Way" و"Speechless". وتتذكر تأثرها بموضوع الأغنيتين؛ حيث تطرح أغنية "Show Me the Way" تساؤلات حول وجهة العالم العربي في ظل صراعاته المتعددة: "من الخرطوم إلى حلب / من الرباط إلى الخليج العربي / أي تاريخ يُكتب / هل يمكنك أن تريني الطريق؟"

تتناول أغنية "Speechless" متعددة الطبقات أولئك الذين لقوا حتفهم نتيجة لهذه الاضطرابات: "أولئك الذين ماتوا من أجل الحرية، لم تتح لهم الفرصة ليعيشوها / أولئك الذين كتبوا أغاني للآخرين، لم تتح لهم الفرصة لغنائها / أولئك الذين ماتوا من أجل القضية، لم تتح لهم الفرصة لحلها". ومن المفارقات أنه بعد فحص المواد، أدركت صالح أنها لن تكتب مشروعها الجديد بنفسها. تقول: "جاء ذلك من إدراك أن ما كنت أفعله هو الكتابة عن العالم العربي، ولم أكن الشخص الأنسب للحديث عنه. لذا اخترت شعراء من المنطقة تناولوا المشاكل بشكل أفضل مني في القرن الماضي، ولا تزال أعمالهم تتردد أصداؤها حتى اليوم".

اقتصرت مساهمات صالح الكتابية الشخصية على هاتين الأغنيتين؛ بينما تضمنت بقية الأغاني قصائد لعمالقة الأدب الراحلين مثل الفلسطيني محمود درويش (سعيد بشيء ما)، والسوري نزار قباني (دمشق)، والعراقية نازك الملائكة (دعوة إلى حلم)، وصولاً إلى أسماء معاصرة مثل الكاتبة والناشطة اللبنانية جمانة حداد (أنا، ليليث). وإلى جانب فكرة أن العدالة والمساواة غير مضمونتين في الحياة، هناك سمة أخرى توحد أعمال هؤلاء الشعراء وهي أنهم جميعاً يتناولون قضايا كبرى من خلال مسح حياة عامة الناس. تقول صالح: "لقد كتبوا عن هذه القضايا من خلال النظر إلى ما يحدث في شوارعهم. كانوا يعرفون بيئتهم جيداً، وظهر ذلك في كلماتهم. على سبيل المثال، إحدى قصائد الألبوم للشاعر اللبناني جبران خليل جبران بعنوان 'لا عدالة في الغابات'، حيث يصف العالم كغابة لا يبقى فيها إلا الأقوى".

ألهمت الصور الحضرية التي استحضرتها القصائد الفنانة صالح للقيام برحلة بحث استمرت قرابة عامين، رسمت خلالها أكثر من اثنتي عشرة جدارية في مدن صاخبة مثل بيروت والقاهرة وتونس والدار البيضاء. وبما أن صالح تلقت تدريباً أكاديمياً كفنانة بصرية قبل دخولها صناعة الموسيقى منذ أكثر من 15 عاماً، فهي توضح أن كل عمل من فن الشارع كان مخططاً له بدقة، قبل أن يتم إنجازه في غضون 24 ساعة. وتوضح صالح أن هذه الأعمال تعبر عن وجهة نظرها تجاه ما يحدث في المنطقة أكثر من كونها انعكاساً للمواضيع التي تناولتها القصائد. فعلى الطريق الرئيسي في القاهرة، طريق 6 أكتوبر، رسمت صورة لحبل غسيل عليه قمصان مكتوب عليها "أنا أحب نيويورك"، "أنا أحب برلين"، و"أنا أحب باريس"، وفي المنتصف قميص مماثل يحمل عبارة "أنا أحب الطعمية"، في إشارة إلى المصطلح المصري للفلافل.

تقول: "المفهوم وراء ذلك هو أننا قد نحب أن نبدو كالأجانب ونكون عصريين ونتحدث لغات مختلفة، لكننا نحب بلداننا أيضاً. إنها أيضاً رسالة مفادها أنه لا ينبغي لنا أن نرغب فقط في استيراد الجمال من الخارج. يجب أن نحب من نحن أيضاً". وبنظرة فاحصة وسط صخب تقاطع كاترين في بيروت، ستجد صورة أخرى معبرة لصالح: امرأة ودودة ترتدي فستاناً أحمر وتمسك بخيط يربط خريطة خضراء للعالم العربي. تقول صالح: "من خلال وضعيتها، لا تعرف ما إذا كانت ستخيطها معاً مرة أخرى أو ستفككها بالكامل". وتعترف بشعورها ببعض الاكتئاب عند إدراكها أن قضايا الظلم والعنف وعدم المساواة الموصوفة في الشعر لا تزال تنطبق على المنطقة اليوم.

وتعلل ذلك قائلة: "من المهم الإشارة إلى ذلك. قد يحتاج مجتمعنا إلى تلك الصفعة على الوجه لعلنا نستيقظ. أحياناً لا تدرك أن هذا مستمر منذ 100 عام، حتى يخبرك شخص ما". هذا إذا كانوا على استعداد للاستماع. ومن هنا جاء قرار صالح بالتخلي عن معظم أساليبها الموسيقية الشرقية الفلكلورية وإضفاء إيقاعات راقصة على ألبومها للوصول إلى جيل أصغر. ولضمان ألا تبدو المادة مبتذلة، تعاونت مع منتج الموسيقى الإلكترونية التجريبية المقيم في النرويج خليل جدران. أحاط التونسي غناء صالح العذب بإيقاعات متذبذبة، تتراوح من الإلكترو إلى الدابستيب، بالإضافة إلى أصوات آلية وروبوتية تبدو في مكانها الصحيح في تركيب صوتي أكثر منها في ألبوم. وتؤكد صالح أن مساهمات جدران كانت ضرورية وليست فكرة لاحقة.

بعد معرفة خطط صالح الطموحة، ذهب إلى الاستوديو الخاص به وأنشأ سلسلة من الاسكتشات الصوتية - تتراوح من إيقاعات متباينة وعينات متكررة - لتكملة الألحان الغنائية. وتقول صالح إن حقيقة مشاركة كلا الفنانين في تراث مشترك سمحت للتعاون بالنجاح. تقول: "كان ذلك مهماً جداً لأننا كنا على نفس الموجة، إذا جاز التعبير، فيما كنت أحاول القيام به. أردت العمل مع شخص يفهم الشعر العربي". وإلى جانب نيلها إشادة النقاد، يرسخ ألبوم "تقاطع" مكانة صالح كواحدة من رواد المشهد الموسيقي المستقل في لبنان.

عندما سُئلت عن تأثيرها، قالت صالح إنها سعيدة لأن المجتمع ينمو باطراد. تقول: "هناك فرق رائعة تنتج موسيقى عالية الجودة، وهناك أشياء ليست جيدة. شخص يقرر العزف بالملاعق على مقلاة ويصبغ شعره باللون الأخضر، ويقرر صنع الموسيقى ويطلق على نفسه فرقة مستقلة - هذا هراء". وتضيف: "المشكلة أنهم يضعونك تحت نفس التصنيف. لا أريد أن أُصنف كفنانة مستقلة مثل هذا الشخص الذي يعزف بالملاعق".