برامز، وأوركسترا برلين الفيلهارمونية... وأنا

في يوم خميس من شهر مايو، اجتمع 101 موسيقي على مسرح الفيلهارمونية في برلين لتدريب السيمفونية الأولى ليوهانس برامز ثم أدائها تحت قيادة سيمون راتل، قائد أوركسترا برلين الفيلهارمونية. بالنسبة لراتل، أو السير سيمون، أو كما يفضل أن يُنادى "سيمون"، كان هذا أحد حفلاته الأخيرة في منزله الذي قضى فيه السنوات الست عشرة الماضية قبل أن يتولى مهامه في أوركسترا لندن السيمفونية. وعلى الرغم من هيبة المكان، كان هؤلاء الموسيقيون الـ 101 جميعهم من الهواة. لقد جاؤوا من 30 دولة، وتراوحت أعمارهم بين 10 و75 عاماً. كنت أنا الأكبر سناً، وواحداً من ستة عازفي هورن تم اختيارهم، وما أضفى على الحدث حلاوة خاصة هو حقيقة أنني، مثل كثيرين غيري ممن يعزفون من أجل المتعة الخالصة، اخترت عدم متابعة مسيرة مهنية. في الواقع، لم أعزف تقريباً طوال 37 عاماً، وعدت إلى حبي الأول قبل 15 عاماً فقط. كان هذا طريقنا إلى برلين: بعد رؤية إعلان الحدث عبر الإنترنت من قبل أوركسترا برلين الفيلهارمونية في بداية العام، قمنا بتجارب أداء عبر الفيديو لأعضاء الأوركسترا. قدمت الفرقة المؤقتة، التي عُرفت بذكاء باسم "أوركسترا بي فيل" (Be Phil Orchestra)، فرصة رائعة - أن نكون ضيوفاً لمدة أسبوع في واحدة من أعظم الفرق الموسيقية في العالم، نحضر تدريباتها، ونتلقى التوجيه من موسيقييها، ونؤدي تحت قيادة مديرها الموسيقي. من بين 1900 عازف هاوٍ أعربوا عن اهتمامهم بالمشاركة، تم إجراء تجارب أداء لـ 1000 منهم عبر الإنترنت، ثم اختار موسيقيو أوركسترا برلين الفيلهارمونية الـ 101. كانت المناسبة تكراراً لأحداث مماثلة استضافتها الفيلهارمونية مرتين من قبل، وإن لم تكن في السنوات الأخيرة. وما إذا كان هذا التقليد سيستمر بعد أن يتخلى راتل عن منصبه كمدير موسيقي وينتقل إلى لندن - حيث خلفه هو الروسي كيريل بيترينكو - فهو أمر غير معروف في الوقت الحالي. ومن بين أسباب أخرى، كان الحدث جديراً بالملاحظة لترويجه لفكرة طرحها عالم الاجتماع والصحفي البريطاني تشارلز ليدبيتر في كتابه "ثورة المحترفين الهواة" (The ProAm Revolution). يشير كتاب ليدبيتر، الذي نُشر عام 2004، إلى وجود تداخل، طفيف ولكنه مهم، بين مجالي المحترفين والهواة، وأن "المحترفين الهواة - الأشخاص الذين يمارسون أنشطة الهواة وفق معايير احترافية - أصبحوا جزءاً متزايد الأهمية من مجتمعنا واقتصادنا". ومع ذلك، يجب التأكيد على أنه مهما كان عازف الآلة الهاوي بارعاً، فإن مهارات وقدرة الموسيقي المحترف تختلف تماماً. يستشهد ليدبيتر بأشهر مظاهر هذا التداخل، وهي بطولات الرياضة للمحترفين والهواة، لكنه يذكر أيضاً مختلف مسارات الخبرة والاهتمامات التي تخلق برامج كمبيوتر مفتوحة المصدر، وتؤدي إلى اكتشافات فلكية، وتفضي إلى المشاركة السياسية والتغيير. وهو يجادل بقناعة بأنه تماماً كما أن لدى المحترفين الكثير ليعلموه للهواة، فإن لدى الهواة أيضاً رؤى تستحق المشاركة مع أولئك الأكثر مهارة. إذا بحثت في عالم المصادر المفتوحة، ستجد عدداً لا يحصى من البرامج التي تتراوح بين العلوم والعلوم الإنسانية، إلى الرياضيات والتمويل، وصولاً إلى الألعاب وعلم الأنساب والهوايات. وتعد "فايرفوكس" و"لينكس" من بين الأسماء الأكثر شهرة؛ وربما "سايبر برو" أقل شهرة. بالنسبة لنا في "أوركسترا بي فيل"، كان القرب من أوركسترا برلين الفيلهارمونية أمراً مثيراً. وكذلك كانت فرصة لقاء زملاء كانت جنسياتهم ومهنهم متنوعة حرفياً ومجازياً. كان هناك ألكسندر، عازف تشيلو من لندن، وهو محامٍ؛ ويورام، عازف طبول من إسرائيل، وهو مهندس؛ ومن بين عازفي الهورن الآخرين، إيما من هولندا، التي تعمل في مجال إنفاذ القانون؛ وتوني من كندا، وهو صانع آلات وترية متخصص في القيثارات؛ وكجارتان من أيسلندا، وهو محاضر في جامعة أكوريري؛ وكودي، وهو إداري في كلية القانون بجامعة ساوث كارولينا. قاد ستانلي دودز تدريباتنا لأول يومين. كان عازف كمان في الفيلهارمونية وقائداً ذا مواهب هائلة، وكان الوضوح هو مفتاحه: وضوح الفكر الموسيقي، وضوح التعبير، وضوح التقنية. دربنا راتل لليومين التاليين، وكانت سيمفونية برامز الأولى تشغل تفكيره كثيراً. وفي غضون أسبوع من أدائنا، كان سيقود نفس المقطوعة مع أوركسترا برلين الفيلهارمونية الخاصة به. ومع ذلك، فقد جلب إلى تدريباتنا نفس الطاقة والرؤى التي كان سيجلبها لأي أوركسترا. والأهم من ذلك، أنه استمر في الحث، والتشجيع بالكلمات والإيماءات، على أن تغني الخطوط المنفردة بكثافة صوتية، وعلاوة على ذلك، أن تكون مفعمة بالحيوية ومشبعة بإلحاح أوبرالي. لم يؤلف برامز أوبرا قط، ولكن لو كتب واحدة، لكانت ألحانها قد حلقت مثل هذه. كان الأداء مشهداً من الملذات: راتل على منصة القيادة، وبرامز على حامل النوتة الموسيقية، و100 زميل موسيقي، أصبح الكثير منهم الآن أصدقاء، يتشاركون المسرح في الفيلهارمونية. يكشف الأداء على ذلك المسرح عن سر في تصميم المهندس المعماري هانز شارون. فبجانبي الفرقة توجد جدران من نوع ما تتناقص تدريجياً من مؤخرة الأوركسترا نحو مقدمة المسرح، من ارتفاع حوالي 16 قدماً إلى 8 أقدام. هذه الميزات الهيكلية لا تبدو كشيء من الناحية المعمارية ولكنها تفعل كل شيء صوتياً. إنها تحيط بالأوركسترا وتحتضنها، مما يخلق مجتمعاً غير عادي بين الموسيقيين. أنت تعلم أن هناك 2200 شخص في الجمهور أمامك، لكن طاقاتك محتواة في هذه المساحة المميزة على المسرح. عندما ناقشت هذا التكوين الفريد مع سارة ويليس، إحدى عازفات الهورن الثماني الرائعات في أوركسترا برلين الفيلهارمونية، اقترحت، وبحق، أنه "جدار برلين جيد". كان أداء "بي فيل" تتويجاً ليوم مفتوح استمر طوال اليوم ودعت إليه الفيلهارمونية الجميع. حضر الآلاف وتذوقوا بوفيه رائعاً من الفنون. في الساحة أمام القاعة، كان بإمكان الضيوف العزف في الهواء الطلق على مجموعة من آلات الإيقاع - الزيلوفون، والصنوج، والأجراس، والطبول الكبيرة والصغيرة. وفي الداخل، كانت هناك عروض غير رسمية لأعضاء أوركسترا برلين الفيلهارمونية وأصدقائهم: موسيقى الحجرة، والموسيقى العرقية، والجاز والسول. ثم كان هناك الأداء، أداؤنا، لسيمفونية برامز، الجهد الجماعي التراكمي لـ 101 موسيقي هاوٍ مفتونين بفنهم. بعد فترة حمل طويلة وصعبة، عُرضت السيمفونية الأولى لأول مرة في عام 1876 في كارلسروه بألمانيا، بقيادة أوتو ديسوف، زميل برامز والمقرب منه. والآن، أصبحت حجر الزاوية في القانون السيمفوني، وقد تم أداؤها مرات لا تحصى من قبل قادة ماهرين وفرق موسيقية عريقة. ومع ذلك، ليس لدي أدنى شك في أن أداءنا في "بي فيل" كان الأكثر إثارة وعاطفة على الإطلاق، وأعرف 100 موسيقي آخر سيوافقونني الرأي.